近日,位于北京朝阳公园内的“微博IN · 跨次元引力场” 电子竞技馆区域 ——“钻石中心”正式投入运营。该场馆前身为2008年奥运沙滩排球临时场馆,总建筑面积达4.2万平方米。其室内设计由 ARCHI-TIGER 峰耀设计联合中国建筑科学研究院共同打造,将原本开敞式的赛场升级为封闭式电竞综合体,成为北京规模最大的专业电竞场馆。同时,场馆首创“电竞+二次元”主题商业模式,吸引了央视等主流媒体的广泛关注与报道。下面通过峰耀设计主持设计师及该项目的室内设计负责人——梅晓峰的视角来聊聊这个项目。

　　“如何让建筑既承载历史记忆,又穿透时空的边界?”面对这座见证过奥运荣光的沙排馆旧址,微博IN室内设计负责人梅晓峰向我们介绍了在沙丘之上,如何锚定城市更新的精神坐标理念:站在北京奥运会沙滩排球馆旧址前,我始终在思考一个问题:如何让建筑既承载历史记忆,又具备穿透时空的生命力?作为微博IN的主创设计师,我与团队选择以“流动之沙”作为空间母题。

　　技术实现:通过参数化建模,解构沙丘有机形态,以双曲面铝板、异形屏幕与动态光影系统,构建悬浮于虚实之间的“沙丘宇宙”;

　　空间叙事:当观众步入钻石中心,地面的波纹肌理与穹顶的星轨装置形成引力场般的对话,这正是我们对“空间叙事”的实践——建筑不再是被动的容器,而是激发情感共鸣的催化剂。

　　十年前在SCI-Arc攻读研究生时,导师曾说:“未来的建筑将打破物理与数字的边界。”这句话在“跨次元引力场”中找到了答案。

　　一次元:《三体》沉浸式体验馆——以经典科幻IP为核心,结合情景叙事与互动装置,打造沉浸式科幻体验;

　　二次元:ACG主题商业空间——大规模引入二次元IP,结合场景式消费,构建北京最大二次元商业集群;

　　四次元:竞技馆与虚拟交互——通过数字光影、动态装置等科技,打造电竞馆及互动空间,实现虚拟与现实融合。

　　这种设计逻辑源于我对“功能进化论”的坚持——商业空间必须从“交易场所”进化为“意义发生器”。

　　设计北京最大电竞馆“钻石中心”时,我常回忆起洛杉矶柯达剧院改造项目的启示:竞技空间需要制造“可控的失控感”。

　　1500个可移动式座椅不仅是技术突破,更是对观演关系的重构——当座椅收入墙体,整个场馆瞬间转化为无界舞台,这种物理层面的“留白”为数字内容创造无限可能。VIP区的冷冽金属线条与智能光影交互屏,刻意制造出赛博格美学中的疏离感,而嵌入墙体的震动反馈系统与环绕式声场,又将观众拉回热血沸腾的现场。这种矛盾张力,正是电竞文化的内核:在绝对理性中爆发极致感性。

　　从上海前滩太古里的高端综合商业体,到抖音的1733商业空间,我的设计始终在探索同一命题:如何让空间成为连接不同维度的接口?

　　“跨次元引力场”或许是现阶段最完整的回答。我们与建科研院合作开发的智能控制系统,不仅实现PM2.5过滤与能耗优化,更关键的是搭建了空间数据的神经网络——每个消费者的行为轨迹都在重塑空间形态。当项目30%区域试运营即引发央视关注时,我看到的不是设计本身的成功,而是验证了一个趋势:未来的商业空间必将走向“元生态”,即物理空间、数字内容与人类行为的三重融合。

　　2025年启动的微博IN · 跨次元引力场,亦是梅晓峰设计理念的集大成之作。他将三个设计阶段的积累熔铸其中:

　　“这不是设计,而是一场空间革命。”梅晓峰如此评价。当观众席折叠消失,场馆化为虚实交织的“反应釜”,他亦完成了从参数化叛逆者到跨次元建筑师的蜕变。

　　建筑师的宿命,就是在每个时代的风暴眼中寻找平衡点。当数字工具让形式愈发自由时,我们更需要坚守建造的精确性;当虚拟世界吞噬现实时,我们反而要强调材质的温度感。这种看似矛盾的辩证,恰恰是建筑最深邃的诗意——它让我们在无尽的对抗中,触摸到超越时空的永恒。

　　这个空间不仅承载着奥运旧址的记忆,更孕育着未来商业的无限可能。在这里,科幻、ACG、电竞与实体交织共生,光影流动间,空间被赋予新的生命。ARCHI-TIGER 峰耀设计团队以参数化建模勾勒时间的曲线,以智能交互编织虚实的边界。这不仅是设计,更是一场关于空间的革命——让建筑在数字与现实的交汇处,成为时代跃迁的引力场。

　　微博IN是一个融合改造、多产业、多场景创新融合的设计项目。因此不论在总体场地利用、功能可持续、建筑、景观、精装,以及系统预留方面都无法参照过往成熟的经验。这对设计师而言既是全新的挑战,也是全新的机会。创新探索、包容并蓄、严谨和对产业发展、生活方式的预判是设计工作中必不可少的条件。